НАРОДНО СЦЕНИЧЕСКИЙ ТАНЕЦ

 

 

Подготовка к началу движения (preparation) изучается с первого урока народно-сценического танца. Открывание руки является началом для всех учебных примеров и движений, но проучивается оно отдельно как самостоятельное движение. Отношение исполнителя к движениям рук через полное понимание музыки танца, определяет его уровень исполнительского таланта и интеллекта. Поэтому с первого же урока необходимо заложить ряд важных понятий:

- все позиции и переводы рук из позиции в позицию должны быть объёмными и наполненными;

- осознанное отношение обучающихся к движениям рук, в координации с головой и взглядом.

По освоению подготовки к началу движения (preparation), его используют перед исполнением какой-либо учебной комбинации, или этюда на середине зала. Педагог даёт концертмейстеру и учащимся следующую информацию:

- название движения,

- в характере какой народности исполняется движение,

- музыкальный размер произведения,

- необходимое количество вступительных тактов,

- задаёт музыкальный темп движения.

Подготовка к началу движения (preparation) имеет разную методику исполнения, это зависит от характера, стиля музыки и комбинации, в которой оно исполняется. К примеру, если музыка лирическая, то соответственно и открывание руки должно быть не резким, а плавным, широким, главным образом делая акцент на траекторию, то есть дорогу, по которой открывается рука. К примеру, музыкальный размер произведения 4/4 может быть в русском лирическом, в венгерском характере, какой является вся музыка медленной части академического венгерского танца. Характер открывания руки должен соответствовать музыке, в которой исполняется комбинация, то есть внутренний ритм открывания руки не должен идти в разрез характера музыкального произведения. Необходимо отметить, что при музыкальном размере 4/4, подготовка к началу движения (preparation), – закрывание руки занимает наполовину меньше музыкального времени, чем открывание руки. Например, рука открывается на две музыкальные четверти, а закрывается на одну четверть.

Зачастую обучающиеся допускают ошибку в исполнении подготовки к началу движения – когда на бравурную двух четвертную музыку, оставляют характер открывания руки такой же, как и на музыкальный размер 4/4.

Как уже говорилось выше, на первом году обучения освоения дисциплины «Народно-сценический танец», количество вступительных музыкальных тактов к началу движения, исполняется на 4-ре такта, при музыкальном размере 2/4, 3/4 и 6/8, то есть два такта выдержать паузу (постоять в исходном положении, прислушаться к музыке), а на «затакт» третьего такта начать открывание руки, это поможет учащимся настроиться на соответствующий характер, музыкальный ритм и темп комбинации, особенно на первом этапе изучения дисциплины (рис.16).

 

Рис. 16

 

Затакт. Важным моментом в народно-сценическом танце является «затакт», который воспитывает и чистоту, и культуру исполнения. Если рассмотреть это музыкально, то надо уметь расслышать и просчитать в музыке слабую ноту перед сильной долей, то есть перед началом такта; в данном случае мы разбираем начало подготовки к движению/ комбинации. Вначале педагог даёт команду учащимся «и». Затактовых нот может быть 1/4 (одна четверть), 2/8 (две восьмые), 3/8 (три восьмые), а может быть одна шестнадцатая нота (рис.17).

 

Ф. Лист

Тарантелла

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Рис.17

 

Со 2 года обучения, можно исполнять открывание руки со второй половины вступления: музыкальный размер 2/4, 3/4, 6/8: первый такт постоять, а на втором такте открыть руку (рис.18).

 

Рис. 18

Например:

Исходное положение V открытая позиция, правая нога впереди.

Правая рука в подготовительном положении, голова повёрнута от станка.

Музыкальный размер 2/4.

 

Вступление 2 такта:

– правая рука, не задерживаясь, проводится через 1 позицию (взгляд сопровождает кисть), на счёт – раз – 1-го такта открывается во 2 позицию (взгляд сопровождает кисть); ладонь слегка приоткрыта кверху, при этом локтевой сустав не опускается вниз

– и два и – сохраняем положение – пауза (взгляд открытый)

 

– раз – сопровождая кисть взглядом и сохраняя неподвижность локтя, закрываем руку в 4 позицию, при этом голова слегка опускается, как бы сопровождая кисть руки, после чего голова приподнимается, взгляд точно по повороту головы

– и два и – положение сохраняется (пауза).

То есть акцент в исполнении такой подготовки к движению совершенно иной, чем на музыкальный размер 4/4 (лирические, адажийно-широкие).

Если музыкальный размер 4/4, то вступительных тактов будет два.

 

Примечание. В старших классах изучения дисциплины, педагог может использовать длинные вступления, для того чтобы дополнить открывание руки в сочетании с каким-либо соответствующим движением, тем самым делая короткое вступление (прелюд) к предстоящей учебно-танцевальной комбинации.

 

Обобщение:

- при музыкальном размере 4/4, 6/8 (русский лирический характер, венгерская музыка адажийного характера, ориенталь), внимание акцентируется на траекторию исполнения движения, по которой открывается рука, то есть мы заполняем музыку;

- при музыкальном размере 2/4, 3/4, акценты в исполнении на положения, которые в паузах, то есть это могут быть: 2-я позиция; 4 или 7 позиции;

- при музыкальном размере 4/4 закрывание руки может занимать вдвое меньше музыкального времени, чем открывание руки.

 

 

Движение руки в координации с движением ноги

 

В ряде упражнений у станка подготовка к началу движения (preparation) исполняется в координации с движением ноги, для того чтобы начать основное движение. Это может быть:

- открывание работающей ноги в сторону приёмом battement tendu в сторону, с последующим sur le cou-de-pied сзади;

- бросок, или подъём работающей ноги на 45º (battement tendu jete) в сторону;

- подъём опорного каблука на полупальцы сзади.

К примеру, при исполнении таких движений как: «мазки подушечкой стопы по полу», «скольжение стопой по полу с ударом опорного каблука», «каблучное выстукивание», движение работающей ноги происходит затакт, – на последнюю музыкальную четверть или восьмую долю вступления (рис.19).

 

Рис. 19

 

Подготовка к началу движения в координации с движением ноги, к таким движения как: повороты колена из открытого положения в закрытое (battements fondus), круговые скольжения по полу (rond de jambе par terre), движение работающей ноги исполняется вместе с открыванием руки, и закрываться на sur le-cou-de-pied с рукой (рис.20).

 

Рис. 20

Примечание:

Открывание ноги может быть в прямой координации, одновременно с рукой, либо открывание работающей ноги может исполняться в противоположной координации по отношению к открыванию руки, то есть, когда рука закрывается в 4 позицию, работающая нога открывается в сторону.

 

Приведём пример подготовки к началу движения к упражнению «круговые скольжения по полу» (rond de jambе par terre).

 

Исходное положение V открытая позиция, правая нога впереди.

Правая рука в подготовительном положении, голова повёрнута от станка.

Музыкальный размер 3/4.

Вступление 2 такта.

 

– раз – правая рука, не задерживаясь, проводится через I позицию (взгляд сопровождает кисть) открывается во 2 позицию рук

– два три – положение сохраняется (пауза), голова повёрнута от станка

 

– раз – одновременно с закрыванием руки в 4 позицию, впереди стоящая нога открывается в сторону приёмом battement tendu, при этом голова и взгляд слегка опускаются

– два – исполняется мазок подушечкой пальцев на sur le cou-de-pied сзади. Голова и взгляд приподнимаются

– три – положение сохраняется (пауза).