Практический показ. Повторение. Самоконтроль.

 

Практический показ педагога имеет большое значение на уроках специальных дисциплин. В частности, на дисциплине «Народно-сценический танец» практический показ помогает освоить координацию движения изучаемого материала. Несмотря на то, что данная дисциплина начинается с 4 года обучения, для обучающихся появляется новая координация движений, новый принцип работы стоп, и т.д. Добиться органичной координации движений ног, корпуса, рук, головы и взгляда, для обучающихся является не такой уж простой задачей. Хотя по программе классического танца обучающиеся уже осваивают такие технически сложные, силовые движения, как например: tour lent с ногой на 90º, различные прыжки с заносками, и т.д. Но на уроках народно-сценического танца учащиеся осваивают не просто движения, а воспроизведение их через музыку, одновременно нарабатывая, воспитывая единую координацию работы всего двигательного аппарата, что является не простой задачей. К примеру, взять скольжение стопой (battement tendu) по полу с переводом с носка на ребро каблука.

Обязательная детализация, нюансировка движений и элементов в работе опорно- двигательного апппарата при практическом показе педагога, приведёт облучающегося к чистоте и культуре исполнения. В младших классах практический показ помогает Несмотря, на то, что тщательный практический показ педагога необходим при работе с учащимися, однако педагог не должен навязывать обучающимся своей манеры исполнения, а помочь им выработать собственный стиль исполнения. И в этом, очень важное значение имеют: и постановка корпуса, и энергия человека, и психоэмоциональное состояние, и работа головы и взгляда; о работе ног, корпуса и рук даже уже не говорится.

У каждого этапа изучения программного материала свои требования. В младших классах практический показ помогает грамотно освоить и скоординировать движения в единую координацию работы: ног, рук, корпуса, головы и взгляда. В старших классах практический показ меняет свой ракурс, педагог больше акцентирует внимание обучающихся на технику выполнения сложных движений, на изучение хореографического текста танцев и фрагментов наследия, на энергетическое и эмоциональное наполнение танца. В самом начале изучения, когда педагог в медленном темпе показывает движение ног, естественно на этом этапе мы не включаем эмоциональное исполнение, т. к. в данной ступени изучения, эмоции педагога или ученика могут отвлечь от главной задачи – правильности работы всего двигательного аппарата. Ступенчатое изучение методики программного материала, их практическое освоение даёт будущему исполнителю, будущему педагогу огромный теоретико-практический багаж знаний, вкладывает в его сознание понятие насколько важно знать не только методику изучения и исполнения движений, а знакомиться с танцевальной культурой народа, знать их традиции, обычаи и национальные особенности. Так как история народа накладывает большой отпечаток на характер нации, соответственно и на характер танца.

Повторение. Практическое повторение материала, это один из методов усвоения правил, приёмов и ощущений. Повторение способствует выработке мышечной памяти, развитию внимания обучающихся к поставленным перед ним задачам, исправлению ошибок как самостоятельно, так и с помощью педагога. Профессиональные исполнители знают о том, что по прошествии лет, если долго не исполнять танец, хореография танца забывается. Зрительно вспоминая ее, они зачастую не могут вспомнить последовательность движений танца, но стоит только зазвучать музыке этого танца, тут же вспоминается хореографический текст. Срабатывает мышечная память артиста, наработанная путём многочисленных практических повторений материала. Повторение изучаемого материала способствует закреплению получаемых знаний, практических навыков и умений. Кроме этого для концертмейстера класса, повторение материала необходимо для запоминания музыкальных темпов, акцентов и интонаций.

image164.jpeg

Рис. 87

Самоконтроль. При практическом выполнении пластических движений, самоконтроль, играет ведущую роль в учебном процессе, тем более, когда речь идёт о хореографической специфике. Обучающимися проводится анализ правильного выполнения движений, координация перехода из одного движения в следующее, и ещё многое другое (рис.87). Самоконтроль помогает правильно перераспределить физическую работу между группами мышц: включить в неё задействованные в данный период и освободить от излишней нагрузки другие группы мышц. Так как не правильное распределение мышечной нагрузки или излишнее мышечное, или эмоциональное напряжение, приводит к быстрой утомляемости, физической перегрузке, и как следствие, раздражительности. Самоконтроль осуществляется на практических занятиях посредством саморегуляции обучающегося по рекомендациям педагога, ведущего учебное занятие.

 

 

image.jpeg